上海国际电影节上月起开展的《三十“光”年》征集活动，向影迷征集三十年来与上影节相关的老物件，在百余位影迷分享的藏品中，最多的是各式各样记载着年代印迹和时光记忆的电影节观影票根，还有许多影迷分享了观影手册、排片表、志愿者工作证、媒体报道摘选等周边收藏，6月6日至19日，一部分民间藏品将在大光明电影院展出。

《被光抓走的人》导演董润年提出，科幻是面向未来的现实主义。当下年轻观众受教育程度相对来说比较高，这决定了中国科幻电影在科学和逻辑方面的要求比较严格。

纪录片《吴为山》主要围绕着五条主线展开。一是讲述了吴为山一路追寻艺术之梦的故事，展现了一个从小受到家学熏陶、颇具艺术天赋的少年，热衷于各种艺术类别的尝试，历经两次落榜，最终如愿到南京师范大学美术系求学的故事。

“我们认为策展能力是影院经营的核心竞争力之一，未来影院经营要特色化、差异化发展，非常关键的是，影院经营者要爱电影、懂电影，愿意跟观众分享电影。当小众向、艺术向的影片没有那么大宣传声量的时候，观众怎么去知晓？影院经营者要有主动找观众的意识。”她介绍，艺联也在做相关培训，通过电影文化、电影营销理念、电影史等系统课程，希望能把一部分影院经营者变成策展人，盘活影院日常的空闲时间，营造艺术电影发展的良好生态。

日本电影有着悠久的人文主义传统，其中诸多作品如《无人知晓》展示了浓厚的人文情怀，回归人性，因此才会出名而长久留名。

众海世纪（厦门）影业发现近些年来，“耽美”、“百合”字眼会经常出现在观众口中，虽然“耽美”由于某些原因短暂“殉”了，但是在这一赛道却有着《镇魂》及《陈情令》两部代表作，待播作品中还有《吉星高照》。而作为相对的“百合”赛道却仍旧缺乏代表作品。