电影中的亲吻镜头，不仅展现了青春期的探索，更是对青春期的不确定性和这个夏天的描绘。刘娴融入周围的世界，观察着生活的多样性，而她的成长也在观察中不断发生。电影中刘娴并没有过多地困扰于自我身份的定位，她更多地看到了生活的另一种可能性，看到了别人，也看到了自己。

纵观这些电影，它们有的只是蹭蹭而已，有的却是“直接拿来”，面对日渐成熟和完善的电影市场，观众也回归了理智，即使是被影片名字和主创阵容误导走进影院，也会为自己的观感体验发声。市场具有它的选择性，没有底子的电影，终究会被时代的潮流冲散，制作一部好的电影，始终要回归电影故事本身，而非虚有其表。

“杏黄旗上面应该是画的这种洛书和图。原著里姜子牙就有几件法宝，打神鞭、杏黄旗、四不像，包括他最后封神的时候，就一手拿着杏黄旗，一手拿着打神鞭，这是标配。”谈及姜子牙人物造型初稿时，李云中如此表示。画面中的每一个设计元素都有原著描述做支撑。

电影《青春几回合》主创大合影

黄晓明首搭闫妮塑造真实人物 担当监制组局“真相团”演技遇强则强

调研发现，一些以“甜”“虐”“燃”“爽”等情绪标签标榜的影片，尽管在国内市场取得了较好表现，但国际传播长效影响力表现并不理想，甚至出现了上映后口碑与热度的断崖式下跌。而入选国际传播长效影响力前50名的中国电影，在情绪的表达方面大都凝练克制：《地久天长》沉稳舒缓地呈现两个家庭背负的重担与忍让之心；《卧虎藏龙》中李慕白的爱也是隐忍克制的，影片构筑的江湖中，更重要的不是刀光剑影，而是深藏于心的人情世故。中国文化国际传播研究院院长黄会林认为，这些作品“包含着内容的充实与丰富，也包含着形式的鲜明与通达，二者通过整合形成内在的关联，从而以真实的生命表现引发接受者的感动”。