当年，他因出演电影《芬妮的微笑》而获得了“莫斯科影帝”。

先说郭说。要知道《李白与杜甫》出版于1971年，那可是文哥高峰期，那时一切政治先行，没有纯粹的学术研究。当时的历史学家不是被打成“佑派”在劳动“改造”，就是被说成是什么“反动学术权威”在遭受批斗。即便因为各种各样原因没受到冲击的学者们，也都是惊弓之鸟根本不敢随便说话，更别提把自己的研究成果发表出来还出版成书了。郭沫若在文哥初期也受到了冲击，之后就夹着尾巴做人，甚至靠献媚求活，这一点至今被很多人诟病。这样的时期这样的郭沫若，他还有几个胆子去发表纯粹的学术研究成果？还不是为了谄媚，为了讨好上峰，他所谓的学术判断与认定，是服务于政治的要求的，符合当时批李扬杜的氛围，当不得真。

“不看电影很难想象，国球也曾有过至暗时刻，又奇迹般地触底反弹。”一些年轻观众观影后感慨，影片还原了当时的人物、场景、事件，支撑起“绝地反击”这一历史进程背后的个人抉择与集体精神。

面对众多观众的好评与反馈，任素汐在映后接受采访时表示：“《荒原》这部电影确实不是大众的商业片，但最终呈现的效果还是非常精致、动人的，希望可以被更多人看到，给敢于开拓、探索国产新类型影片的创作者们信心，这样电影市场才会越来越好，百花齐放。”

数字特效是一项需求驱动型的影视制作技术，它的技术突破始终围绕“作品要达到什么样的艺术效果”展开。作品体裁不同，对数字特效的需求就不一样。一部科幻电影的特效时长往往要在90分钟以上，场景变换多、视觉元素数不胜数，需要稳定高效的特效技术以保证作品质量与制作效率。类似于精美工艺品的制作，数字特效也需要一道道工序进行“打磨”。观众看到的那些震撼的特效镜头，往往需经过前期策划、中期制作、后期合成3个主要步骤。首先由导演、特效部门、摄影部门等主创人员共同确定特效制作方案、美术置景方案等。其次围绕特效制作，完成模型建构、纹理贴图绘制、材质与灯光设定、效果设定等工作，这个步骤会用到大量先进技术，如现场扫描、动作捕捉等。最后进行画面合成，添加特殊视觉效果，并对作品的整体艺术风格和画面质量进行优化。只有这些功夫都做到位，才能给观众真实可信的视觉观感。

·《SAND LAND》动画电影将由日升、神风动画以及ANIMA联合制作，横岛俊久由导演，神志那弘志担任指导顾问，编剧森ハヤシ，音乐菅野祐悟；已经确定的配音演员有：田村睦心、山路和弘、乔、鹤冈聪、飞田展男等等。