多年来，易小星一直坚持喜剧作品的创作。在他看来，易小星喜剧最大的特点是天马行空，“我自己最喜欢的喜剧电影的形态是《瞬息全宇宙》那样的，纯粹的导演的恶趣味再加导演的脑洞，但是又完成了一个很自洽的故事。我自己是最喜欢那种形态，但是我感觉现在不管是从执行能力上来讲，或者说是从我自己预判的观众的接受度来讲，我可能很难完成这样的喜剧，我只能在相对大众比较能接受的影片的模式里面，加入一点自己的喜好，可能就是一些无厘头的元素在里面。其实相比上一部电影的话，这部电影可能更加写实或者更加接地气。”

国内观众不再爱看好莱坞大片，并不能简单归结于疫情影响。疫情让观众对影院的密闭空间有所忌惮，疫情对经济的打击导致观众的文娱开支缩减等，诚然对电影票房有所影响。但今年《满江红》《流浪地球2》等国产片，单片40亿+的票房，都证明了内地观众依然对电影拥有旺盛的消费力。

最近一则发文是在5月7日，帖文最后写道：“最后，为了让观众开心而让宙乘复活，且不因诽谤中伤而气馁的伯父·三代目市川猿之助再度表达敬意”。据悉，当天市川猿之助曾在社交平台上上传一段“市川猿之助奋斗歌舞伎公演”的演出画面，仿佛腾云驾雾飞行的一幕相当华丽。当日晚间的演出是第1400次表演“宙乘”（空中表演），是歌舞技演出中非常著名的桥段。

除却哲学化的态度，《宇宙探索编辑部》还流淌着铿锵有力的浪漫主义关怀。“铿锵”表现为电影自始至终都在呈现一种边缘化的人物状态，而“浪漫”则恰恰来自于这些被主流所排斥的疯癫小人物之歌。福柯在《规训与惩罚》中探讨了人之规训的种种生命状态，电影却由内而外散发着非理性的光辉，甚至还充溢着无远弗届的自然生命力歌颂。唐志军是一意孤行的科幻主编，孙一通是沉浸自我的农村少年，有趣的是俩人却在默契的行为对话中获得了非主流化的情感共鸣。尽管，电影在游牧式的山川河流中放置了一个巨大的“伪命题”，但对于观众而言，重要的不是他们是否获得了最终的结果或真相，也不必尝试推敲出有关外星人在何处的因果关系。在某种意义上，行走式的体验无疑是项飚所言及的“把自己作为方法”的具体实践：疯癫者——唐志军在行旅中重新定义了自身生活的目的，自然也获得了宽恕、接纳、包容与救赎自我的伦理之善。引领者——孙一通难分昼夜地等待麻雀落地，而这些在常人看来怪诞的举动实则也暗含了某种“众人皆醉我独醒”式的黑色幽默。此外，他还为观众渐次呈现了一种失语者的另类浪漫主义，即按照自己喜欢的方式度过一生，何惧冷眼旁观的假象。

此外，Livehouse、沉浸式戏剧、脱口秀等小众文化消费业态增速明显，成年轻用户消费新宠。Livehouse演出超2800场，票房规模比2019年同期提升15倍；脱口秀、沉浸式戏剧购票人次达62万，其中90后、00后购票用户占比高达81%，年轻群体消费强劲。

主创为其设计了两种类型的衣服，稍微好一点为圆领袍，另一款则是他常常穿在身上的长袍。皆因擅武，枪法出众，主创还给他专门打造了相对紧身的虎皮裙，以彰显高适坚韧又潇洒的东方侠气。